18 kwietnia o godz. 17:00 zapraszamy na wystawę fotografii do Klubu Muzycznego Centrum Kultury i Sztuki. Wstęp wolny!
Zapraszamy na wyjątkową prezentację fotografii autorstwa Krzysztofa Adamczyka, powstałych podczas kilkumiesięcznej podróży we dwoje po południowej Europie. Jej trasa prowadziła przez Costa Blanca, Andaluzję, wybrzeże Portugalii, północ Hiszpanii oraz Wyspy Kanaryjskie.
Zdjęcia z wystawy Tam, gdzie kończy się droga powstawały organicznie w trakcie drogi, którą Krzysztof „Cristóbal” Adamczyk przemierzał podczas spacerów po miastach i małych nadmorskich miejscowościach – na ulicach, które czasem prowadziły prosto do oceanu, a czasem kończyły się nagle między domami, murami czy na placach pełnych ludzi.
Cykl prezentowany na wystawie to raczej zbiór krótkich obserwacji niż opowieść o konkretnych bohaterach. Widzimy sceny z barów i kawiarni, fryzjera z małego zakładu, mężczyznę czytającego w słońcu, koty siedzące nocą na murze czy postać niosącą skrzynkę winogron w sylwestrowym tłumie. Obok ludzi pojawiają się miejsca, które wyglądają tak, jakby na chwilę zatrzymał się w nich czas: witryna z palmą, buty wiszące nad ulicą czy porzucony samochód przy drodze.
Fotografie są z jednej strony zapisem podróży, z drugiej – obrazami zwykłych momentów. Chwil, które łatwo przeoczyć, kiedy jest się w danym miejscu tylko przejazdem. Nie tworzą opowieści o konkretnych miejscach, raczej przypominają notatki z drogi. Adamczyk pokazuje krótkie sceny codzienności ludzi żyjących na styku miast, oceanu i drogi, która kiedyś się kończy.
Krzysztof „Cristóbal” Adamczyk – fotograf związany z polską blogosferą fotograficzną od ponad dwóch dekad. Swoje pierwsze prace publikował na nieistniejących już dziś portalach ownlog.com i Digart, współtworząc wczesną scenę internetowej fotografii autorskiej w Polsce. Laureat kilku konkursów fotograficznych.
W swojej praktyce koncentruje się na fotografii streetowej i dokumentalnej o charakterze lifestylowym. Interesują go codzienne sytuacje i miejsca, które na pierwszy rzut oka wydają się zwyczajne, ale w odpowiednim kadrze zyskują nowy kontekst i znaczenie. Często fotografuje w podróży, traktując aparat jako narzędzie obserwacji przestrzeni i ludzi.
Charakterystycznym elementem jego pracy jest uważność na kompozycję, rytm i światło oraz budowanie kadrów, w których zwykłe sceny z codziennego życia zaczynają funkcjonować jak krótkie wizualne opowieści.
W fotografii szuka momentów pomiędzy – chwil, które łatwo przeoczyć, kiedy jest się tylko przejazdem.
REKLAMA MIEJSKA
